Materialidad y tiempo. Arquitectura que nos refuerza y arquitectura que nos aleja de nuestra esencia.

Los materiales naturales expresan su edad e historia, al igual que la historia de sus orígenes y la del uso humano. Esta materia existe en el continuum del tiempo; el tiempo añade una pátina que se convierte en una cracterística imanente a estos materiales.

Los materiales actuales producidos a máquina- paños de vidrio sin escala, metales esmaltados y plásticos sintéticos- tienden a ofrecer al ojo superficies implacables sin expresar su esencia material ni su edad, existen más allá de continuum. Los edificios de la era tecnológica aspiran a una perfección joven y eterna, no tienen la característica humana del envejecimiento. Buscando además una sensación de flotación e ingravidez. Esta arquitectura busca la reflexión mediante las graduaciones de transparencia, la cubrición y la yuxtaposición para crear un sentido de espesor espacial, así como sensaciones abstractas del movimiento de la luz.

Crea espacios contradictorios a través de la ingravidez y la inmaterialidad en vez de gracias a la masa y la presencia, como lo hacen la construcción de materiales tradicionales.

Debilitando así la experiencia temporal. En mi opinión el uso indiscriminado de este recurso aleja la arquitectura de las necesidades existenciales del hombre, rodeándolo de un ambiente incoherente que no responde al paso del tiempo, creando así una incoherencia con la realidad de existir natural del hombre. Esto  me desorienta de la realidad que percibo y proceso, se crea un ambiente totalmente antinatural. Nos priva del placer sensual y de las infinitas peculiaridades de los accidentes y maneras en las que se han construido las cosas, orientando todo a un patrón más extandarizado y único, cerrándonos la perspectiva del entorno en un continuo interminable  e igual, lo que lleva a aletargar nuestros sentidos.

Esta imagenería moderna debería tener conexiones existenciales para no vaciarlas del contenido emocional y queden reducidas a puros intelectualismos teorícos construidos en una realidad que terminan deformando. Crean un mundo irreal, en parte inmaterial e intemporal no acorde con la existencia humana que sólo se da en un aquí y ahora.

Disconforme

Como alumna, de lo que he sentido falta en la universidad con la mayoría de la gente con la que he discutido, en diferentes países es la falta de plasticidad y experiencia espacial de la arquitectura en contra de la búsqueda de una imagen memorable y una buena publicidad para los proyectos.

En la arquitectura busco sensaciones, comprender mejor el mundo que me rodea e investigar en ello, profundizar en la sensaciones espaciales, dependiendo de la geometría, orientación, materialidad.. y su adecuación al uso personal, al placer que producen estos componentes en el interior  y cómo buena experimentación, descubrir y dejarme sorprenderme por los distintos ambientes y experiencias que en ellos se vive, sin olvidar la experiencia colectiva exterior que la obra en la que estés trabajando dará al emplazamiento en el que está.

Recuerdo el enunciado de un auditorio en proyectos de 4º, en el que eso no importaba, había que diseñar un programa, y desarrollar cualquier idea atractiva, en una zona con un puente totalmente fuera de escala a una distancia mínima y en una parcela totalmente desaprovechada, que obstucalizaba un recorrido público, mis profesores me dijeron que mi proyecto no era bueno por no encajar bien unos baños y no poner unas puertas al auditorio, disfrazándolo todo con una ¨buena¨ gráfica.
Y yo no puedo estar de acuerdo con que eso sea arquitectura, sin ni siquiera ubicar un edificio en el entorno, ponte a explicar los recorridos.

Todo queda en una imageneria en unos puntos a cumplir, sin un diseño reflexivo, que nada tiene que ver con la vida.

 los espacios se crean para vivirlos y despertar nuestra vida, la cuál se percibe por los sentidos, y su relación con lo existente le da identidad, compresión y en parte belleza.

los ojos de la piel, juhani pallasamaa

La tarea del arte y la arquitectura generalmente consiste en reconstruir la experiencia de un mundo interior diferenciado del que no somos simples espectadores, si no al que pertenecemos inseparablemente.
En las obras artísticas, el entendimiento existencial surge de nuestro encuentro mismo con el mundo y con nuestro ser-en-el-mundo; no se conceptualiza ni se intelectualiza

Una obra de arquitectura es grande por las intenciones y alusiones contrapuestas y contradictorias  que logra fusionar. Para que una obra se abra a la participación emocional del observador es necesaria una tensión entre las intenciones conscientes y los caminos inconscientes. ¨En todos los casos, los contrastes deben resolverse de una manera simultánea y aglutinante¨ Alvaar Aalto.

Para comienzo de este nuevo Blog, y de una manera más pedante imposible, citó ni más ni menos que a Picasso, para explicar que es el arte y la arquitectura para mí, por qué son necesarios.

La necesidad de la incesante búsqueda de libertad.... eso nací con ello.

" Me enorgullece decirlo: jamás he considerado la pintura como un arte meramente de adorno, de distracción; he querido, a través del dibujo y del color, ya que éstas eran mis armas, penetrar siempre más allá en el conocimiento del mundo y de los hombres, para que este conocimiento nos libere cada día más¨
Pablo Picasso